Темы этой недели (о продюсерах и фестивалях) продолжит
Игорь Марин, креативный продюсер группы компаний "Приор", известной такими сериалами как "Беги!", "Военная разведка", "Снег и пепел", "Женщина в беде", "Пять минут тишины". Игорь - один из ведущих преподавателей нашего курса "Креативное и генеральное продюсирование", а сегодня он делится своими мыслями о только что закончившемся "Кинотавре".Победители названы. Фанфары отзвучали. Началась рефлексия.
В новейшем отечественном кинематографе, выпестованном при огромном участии "Кинотавра", вплоть до последнего времени, наблюдались две явных тенденции:
Пункт 1. Герою полагалось много молчать в кадре. Желательно от 7-и минут кряду. И тогда зритель начинал судорожно пытаться понять, что же тут, в конце концов, происходит, "включал мозг", реже фантазию, заменяя тем самым эмпатию к герою. Квинтэссценция этого явления - обласканный в свое время "Шультес".
Пункт 2. Творцы старательно, упорно целились в наиболее острые и болезненные точки нашей жизни, вытаскивая на свет божий зрительские страхи, глубокую задавленную боль, и прочие "социальные гнойники". В качестве примера можно привести примерно 98% конкурсных картин последних лет. Наиболее убедительно "била" в самое больное, одиозная картина "Новая земля". Припоминаете любимую игру тамошних обитателей "последний-мертвый"?
И эти два вектора, как мне кажется долго сосуществовали во времени и пространстве дополняя и подпитывая друг друга, по крайней мере, последние 10 лет, что я имею счастье быть на "Кинотавре".
И теперь... о, чудо!
В последние годы эти два "пожирающих друг друга змия" стали несколько корректироваться, поворачиваясь к своему зрителю вполне ухоженным и понятным кинематографическим лицом! Первое приятное впечатление и, надеюсь, тенденция - сдвиг в конкурсных работах короткого метра.
Раньше это было "лоскутное одеяло", самая широчайшая палитра "коротышей" с настолько разным киноязыком, подачей материала, самовыражением автора, что порой фразы "что это было?" звучали в зале прямо в голос!
И вот описанный выше 1й пункт - это прямо про тот, "былой" короткий метр.
Пробежки в лесу, "живая камера", обрывки фраз и цветовых пятен, трупы, горе, опять пробежки, несчастная любовь и, как следствие, снова трупы, пробежки, лес и цветные пятна.... Примерно так выглядели очень многие работы в "коротком метре".
Что мы видим сейчас? Видим пул вполне структурированных, обученных, привитых к индустрии "крепышей"! Их авторы понимают, о чем они говорят, они понимают, что и какими средствами они доносят до зрителя и, что самое главное, они, наконец, осознали, что у них этот зритель есть, и именно для него ребята и трудятся.
В общем, в этом году, конкурс "Кинотавр, короткий метр", стал, как мне кажется, именно тем, чем и должен быть: профессиональным портфолио готовых для работы в индустрии, творческих людей.
В эту же копилку хочется вспомнить о том, что ПОЛОВИНА конкурсных картин -дебюты! Это ли не прекрасно?! Мэтрам отводятся две позиции: фильм открытия и фильм закрытия, а вот в конкурсе, пожалуйста, открывайте новые имена! Очень правильный вектор.
Но есть в программе помимо дебютов и большие художники. Я говорю о любимом и много-почитаемом мною
Юсуп Разыков. Он совершенно заслуженно любим и обласкан киноведами и кинокритиками... тонкий, мудрый и очень глубокий человек! Рад его победам!
Хотел написать про "Заложников"... про то, что не согласен с мнением жюри... про то, что награждать оператора-постановщика за умелое подражание стилистике съемок 80х годов это странно.... про то, что Резо выступил серьезным зрелым режиссером с своим собственным киноязыком и видением событий.... хотел поспорить с трактовкой тех событий, изложенной автором с намеренными искажениями... Не буду. Оставлю в себе. Обсужу с друзьями и коллегами.
Что касается былых и новых тенденций.
Обратимся к пункту 2: (можно сейчас чуть промотать вверх и освежить в памяти).
Так вот, вообще то тыкать пальцем туда, где больно не всегда хорошо. Ибо просто так тыкать бесполезно. А вот ткнуть туда острой бритвой хирургического скальпеля, да еще и находящегося в филигранных руках хирурга, это вот бывает крайне полезно. Это я про "Нелюбовь". Так точно, так болезненно и так правильно может делать только
Хлебников! Который показал "доброе кино". Как бы в противовес "Нелюбви".
Да, "Аритмия" не "ах" как удивила и понравилась не всем. Среди таких есть и самые именитые кинокритики и ваш покорный...я. "Аритмия" ценна другим: это кино зрительское. "Доброе" кино про надежду! И "Жги" кино про надежду! И про веру в себя, в других и в чудо.
Да, в конкурс Кинотавра приходит доброе, светлое кино! Помню как мы с замиранием смотрели и умилялись "14+", в прошлом году - "Хороший мальчик"... теперь "Аритмия". Все таки арт-мейнстрим со "зрительским лицом" отвоевывает свою долю у артхауса!
:)
И отдельно, юмор! Его стало много! Он стал качественным! Смеяться разрешается!
:) "Время жить, время умирать", "Лалай-балалай", "Лодыжка" - это прямо очень хорошо. Это смешно и тонко. И это прекрасно!
Вместо резюме: Нельзя сказать, что "Кинотавр" стал очень уж "зрительским". В конкурсной программе все еще много и "жесткого" и "бескомпромиссного" и "остро-социального" авторского кино. За то фестивалю честь и хвала! Но новые и свежие наметившиеся тренды фестиваля, категорически радуют и обещают много интересных, разных конкурсных фильмов! А уж собрать под крылья "чайки Виталия" одновременно такое количество талантливых людей, может только "Кинотавр". Авэ
